《陸雅臣》是最經(jīng)典的上海滬劇名段，該劇在灘簧、申曲時(shí)期是各班社、劇團(tuán)的熱門傳統(tǒng)劇目，其中以施春軒、筱文濱兩人的陸雅臣各具特色，1987年11月為籌募編纂《上海滬劇志》基金，由《中國(guó)戲曲志·上海卷》編輯部和上海滬劇院選其為“上海市滬劇界著名演員聯(lián)合演出”劇目，同年聯(lián)合演出實(shí)況由上海電視臺(tái)制成錄像帶，中國(guó)唱片公司制成全劇盒帶發(fā)行。 【 詳細(xì)>>】

《羅漢錢》一直都出現(xiàn)在各大滬劇全劇特輯中，是最受歡迎的滬劇經(jīng)典唱段之一，根據(jù)趙樹理的短篇小說(shuō)《登記》創(chuàng)作，上海滬劇團(tuán)1952年10月17日首演于北京市北京劇場(chǎng)，是華東區(qū)代表參加第一屆全國(guó)戲曲觀摩演出大會(huì)的演出劇目之一。該劇在第一屆全國(guó)戲曲會(huì)演中獲劇本獎(jiǎng)、演出獎(jiǎng)，演小飛娥、五嬸的丁是娥、石筱英獲演員一等獎(jiǎng)，飾演張木匠、艾艾的解洪元、筱愛(ài)琴獲演員二等獎(jiǎng)，其中的《燕燕做媒》更是公認(rèn)的滬劇十大金曲之一。 【 詳細(xì)>>】

《捉牙蟲》是有名的滬劇經(jīng)典唱段，講述了以捉牙蟲、關(guān)亡、看風(fēng)水、看相算命等騙術(shù)糊口的捉牙蟲娘子，遇到以偷竊為生的朱阿狗，朱欲詐騙捉牙蟲娘子的錢物，邀她到他家中算命、關(guān)亡，并乘機(jī)加以調(diào)笑，捉牙蟲娘子知道朱阿狗不懷好意，在為朱捉牙蟲時(shí)加以報(bào)復(fù)，撬去朱的牙齒后溜走的故事。20世紀(jì)20～30年代為各班社經(jīng)常演出的劇目之一，以王筱新、筱月珍、施春軒、施文韻飾的朱阿狗和捉牙蟲娘子較具特色。 【 詳細(xì)>>】

《秋海棠》根據(jù)秦瘦鷗同名小說(shuō)改編，文濱劇團(tuán)曾在民國(guó)31年（1942年）6月8日首演于大中華劇場(chǎng)，1960年蘇州市滬劇團(tuán)重新改編演出，改本最后一場(chǎng)與蘇州改本略同，即將秋海棠跳樓自盡改為秋海棠化名吳三喜，在上海某舞臺(tái)充當(dāng)“筋斗蟲”，在臺(tái)上失手，當(dāng)湘綺趕來(lái)時(shí)，已奄奄一息，控訴了社會(huì)的殘酷迫害，本劇也是滬劇改編演出較多的劇目之一。 【 詳細(xì)>>】

《冰娘慘史》是maigoo小編心中最好聽的滬劇選段之一，這出滬劇傳統(tǒng)劇目講述了謝冰娘被陷害慘死后，飛尸告狀，冰娘的冤案得到昭雪的故事。民國(guó)27年（1938年）10月25日文濱劇團(tuán)首演于恩派亞大戲院。此劇演出時(shí)，采用連臺(tái)本戲軟硬結(jié)合的布景裝置，一場(chǎng)《飛尸告狀》，聲情并茂，成為文濱劇團(tuán)的保留劇目之一，而且衍生出了又有皖南花鼓戲版本《冰娘慘死》、婺劇版本《謝冰娘》等等。 【 詳細(xì)>>】

《雷雨》作為中國(guó)現(xiàn)代話劇成熟的里程碑，可以說(shuō)是無(wú)人不知無(wú)人不曉，各種其他戲種的改編也接踵而來(lái)，尤其是1959年名家版的滬劇《雷雨》已成為永恒的經(jīng)典。當(dāng)年滬劇界大會(huì)串，據(jù)宗華改編本演出于人民大舞臺(tái)，由丁是娥飾繁漪，解洪元飾周樸園，王盤聲飾周萍，袁濱忠飾周沖，石筱英、小筱月珍分飾魯媽，趙云鳴飾魯貴，楊飛飛飾四鳳，邵濱孫飾魯大海。此次演出，陣容強(qiáng)大，流派爭(zhēng)艷，合作和諧，為滬劇界前所未有之盛會(huì)。 【 詳細(xì)>>】

滬劇名作《蘆蕩火種》是1964年最紅的劇目之一，后來(lái)定為八大樣板戲之一，它的衍生版maigoo小編相信大家一定聽過(guò)，那就是著名的《沙家浜》。作品中矛盾錯(cuò)綜復(fù)雜，情節(jié)環(huán)環(huán)相扣，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，個(gè)性突出。滬劇原版與樣板戲最大的不同是，滬劇是以阿慶嫂為中心的，把阿慶嫂機(jī)智靈活、不卑不亢的性格塑造得栩栩如生，使其潑辣與圓滑共具，機(jī)警與沉著同兼，而且難得的是每個(gè)角色的表現(xiàn)都非常光彩，其中的《蘆蕩火種》更是大受歡迎的滬劇金曲。 【 詳細(xì)>>】

上海滬劇在當(dāng)時(shí)一直走在時(shí)髦的前沿，許多的滬劇劇目都是時(shí)下最流行的題材，自然也少不了當(dāng)時(shí)世界上最流行的電影，《魂斷藍(lán)橋》就是典型的例子，1941年1月上海滬劇社成立時(shí)首演此劇，作品改編自同名電影，演出借鑒了電影、話劇的表現(xiàn)手法，與申曲傳統(tǒng)相比有面目一新之感，將內(nèi)容衍化成中國(guó)故事，演出用固定劇本，舞臺(tái)軟景改為立體布景，化妝改水粉為油彩，用燈光效果，此后各個(gè)劇團(tuán)相繼效仿。 【 詳細(xì)>>】

滬劇名段《為奴隸的母親》是滬劇表演藝術(shù)家楊飛飛的代表劇目之一，講述了舊時(shí)代在浙東農(nóng)村發(fā)生的“典妻”的故事，通過(guò)對(duì)女主人公阿秀悲慘命運(yùn)的描摹，展現(xiàn)了在這種荒唐落后的陋俗背后的舊中國(guó)的時(shí)代特征，該劇“離別”、“思家”、“歸來(lái)”等場(chǎng)面頗動(dòng)人，楊飛飛的“補(bǔ)衣裳”、“扎鞋底”、“歸來(lái)”等唱段都流傳很廣。 【 詳細(xì)>>】

《明月照母心》是現(xiàn)代上海滬劇的經(jīng)典之作，講述了優(yōu)秀人民教師金曉暉原已收養(yǎng)了一個(gè)孤兒，但當(dāng)她得知身居農(nóng)村的玲玲姐弟失去父母時(shí)，又毅然將姐弟倆收養(yǎng)在身邊。面對(duì)丈夫的不理解、外人的非議，她仍以一顆愛(ài)心溫暖著孩子們稚嫩的心靈排除萬(wàn)難的故事，這出戲也是滬劇名家陳瑜的代表作，她憑借這部作品，一舉摘取了文華獎(jiǎng)、梅花獎(jiǎng)、白玉蘭獎(jiǎng)等4個(gè)表演大獎(jiǎng)，并拍成8集同名滬劇電視連續(xù)劇。 【 詳細(xì)>>】